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Por: Lissette Monroy
Los fanáticos de la odisea espacial de George Lucas tienen una nueva actividad por realizar: ir a ver The Creativity Awakens. Una exposición de cascos de Star Wars creada por diseñadores gráficos ecuatorianos abrió sus puertas el pasado 4 de marzo en el Museo Pumapungo (Cuenca, Ecuador). Ésta se presentará hasta abril próximo. ¡Te contamos por qué no te la puedes perder!
Exposición de cascos de Star Wars diferentes y originales
Durante casi cuatro décadas Star Wars ha estado presente en la cultura popular mundial llegando a ser una de las más queridas en la historia del cine. A lo largo de los años, se han realizado un sin número de tributos y eventos en honor a estos films. En 2015 se estrenó su última cinta Star Wars: The Force Awakens. Inspirados por esta película, el estudio creativo PIG organizó el evento.
El proyecto “vincula al creativo con objetos de diseño y los transforman en piezas únicas. En este caso, el lienzo recae sobre un casco integral de Stormtrooper” dicen en el folleto de la exposición. ¿Qué pretenden mostrar estos artistas? “Su visión personal y desarrollar en las personas una perspectiva diferente (…) generar el interés en el fascinante mundo del Toy Design”.
“El tema de Art-Toys a nivel Ecuador es nulo, nadie o muy pocas son las personas que conocen el tema”, explica Diego Ochoa, uno de los organizadores. En el caso de The Creativity Awakens, el toy o juguete es el casco de un Stormtrooper. “La idea era que, como en la película ellos son clones y soldados, mostraríamos algo para ir en contra de esa idea”, por ello los cascos son únicos, y reflejan las interpretaciones de cada uno de los artistas.
La muestra también tiene un carácter educativo. “Las personas no están muy familiarizadas con el diseño, ahí es donde entran eventos como este, para hacer que el público conozca lo que se puede hacer”, comenta Juan Calle, otro organizador.
Una tarde en una psicodélica galaxia muy, muy lejana
El día de la inauguración, las muestras de arte y talento de los diseñadores dejaron sorprendidos a los asistentes. Ellos pudieron contemplar cada uno de los nuevos cascos de Stormtrooper. Los artistas tenían libertad creativa para hacer sus piezas como quisieran, por lo que hubo cascos con temas terroríficos, psicodélicos, minimalistas, acuáticos, con cuernos y ramas o bisutería. Uno de mis favoritos fue uno morado que jugaba con elementos dulces y simulaba estar hecho de helado.
Mientras observaba los diferentes trabajos, pude conversar con tres de los expositores: los cuencanos Xavier Cuenca y Jhonny Gavilánes y la guayaquileña Lissette López.
Cuenca participó en la muestra porque le “fascinó la idea”, ya que es fan de Star Wars, al igual que pasó con Gavilánes. Sin embargo, para López fue más difícil porque en un principio esta exposición de cascos de Star Wars iba a tener solamente a artistas cuencanos. Ella escribió a los organizadores para ingresar. “Diego Ochoa ya tenía noción de mi trabajo y me dijo que a pesar de que el evento era solo para Cuenca, iba a hacer una excepción conmigo”, comentó.
Ella resalta la organización de la muestra como uno de los aspectos más positivos, pues se cuidó hasta el último detalle de la misma: desde el envío de los cascos hasta la instalación individual de cada pieza.
“Talento por doquier, definitivamente hay un gran nivel en Cuenca. Honestamente, el evento más organizado en cuanto a arte ecuatoriano, de la joven escena emergente. Guayaquil está en pañales”, dijo Lissette López.
En cuanto a su obra, dice que se inspiró “en lo brillante, sin dejar a un lado lo elegante”. Ella quería que su casco “cause ceguera a primera vista, y cumplí con esa tarea”.
https://www.instagram.com/p/BCQlCbKxaWG/?taken-by=lstelo
Su casco preferido fue el Tritontrooper porque Juan’K Asmal utilizó peces reales. “Me pareció increíble que la pieza haya interactuado con seres vivos”.
https://www.instagram.com/p/BCowptIDpQv/?taken-by=pigcorp
Mientras, Xavier Cuenca cree que todos los cascos de la muestra “estaban cargados de energía creativa”, aunque su favorito fue “el que tenía grabado tipografías con pluma en todo el casco”. Con respecto a su BloodyTrooper, dice haberse inspirado en el Lado Oscuro de la Fuerza.
“Por esa razón hice una ilustración con mi estilo de Darth Vader en la parte de atrás con mucho rojo y caótico”, enfatizó.
Por su parte, Gavilánes hizo rápidamente un Top 5 con las obras: CandyBunnyTrooper (mostrado al inicio), ReptilTrooper, SSTeamTrooper, FabTrooper y GilletteTrooper.
Johnny pensó en hacer su casco “a full color”, pero luego cambió de idea inspirado en el ambiente de la película y sus trabajos a detalles.
“Lo único que tenía en la cabeza era rayar el casco como si lo estuviera ilustrando en vectores. Creo que el resultado también lo vuelve caótico, por ese juego del casco y la cubierta”, dice Johnny.
En todas mis conversaciones, los artistas resaltaron la importancia de que este tipo de eventos sean más frecuentes. De contar con el apoyo de todos para fomentar la creatividad en Ecuador y Latinoamérica. Los diseñadores queremos impulsar la creación de espacios donde podamos dar a conocer la calidad de nuestro trabajo, para ofrecer valor agregado a la comunidad. La propuesta de PIG me parece muy acertada para que la creatividad aumente y los profesionales de nuestro gremio se motiven a dar más de ellos mismos.