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La película de Paolo Sorrentino se llama Youth (Juventud, en español). Se estrenó en el Festival de Cannes del 2015 y aunque no ganó la palma de oro, sí que generó audiencia y obtuvo otros premios. El Sindicato Nacional Italiano de Periodistas Cinematográficos le dio el premio a mejor fotografía, montaje y director. Así mismo en los Premios del Cine Europeo ganó como mejor película, director y actor por Michael Caine. Te contamos por qué debes verla y qué vas a encontrar.
Youth – película sobre los altos y bajos de la vida
Youth nos aleja del mundo cinematográfico hollywoodense, de las franquicias y los guiones formulados. Al verla estás de nuevo frente una cinta que quiere la experimentes como una obra artística, como cine-arte. La propuesta de Sorrentino sigue la línea de los grandes cienastas italianos como Fellini, Resnais o Antonioni.
El nombre de la película parecería ser la clave para la misma. Por medio del título, el cineasta quiere guiarnos hacia una interpretación, crear un camino para ella y justificar los contrastes que nos muestra en el conjunto de personajes, personas mayores y jóvenes, que viven una estancia en un hotel. ¿Qué aventura puede darse aquí? La de la vida, por supuesto.
Fred Ballinger (Michael Cane), un famoso compositor de orquesta retirado, se va de vacaciones a Suiza. Lo acompaña su hija y asistente Lena Ballinger (Rachel Weisz) y su amigo Mick (Harvey Keitel), un cineasta de Hollywood. Mientras a Balling lo llaman incansablemente para que se presente de nuevo y haga un libro de sus memorias, su amigo está creando una nueva película que será su “testamento” audiovisual.
Los amigos pasarán tiempo juntos reflexionando sobre su pasado, hablando de las deficiencias que van experimentando por la vejez, y descubriendo lo que te puede traer la vida en esta etapa. De la misma forma, todos los residentes del hotel se encontrarán viviendo pequeñas crisis que tendrán que resolver. ¿Quiénes son estos residentes? Jimmy Tree (Paul Dano), un actor que se prepara para su próximo rol, un legendario futbolista (inspirado en Maradona), un monje budista, una Miss Universo y el staff del lugar. Las escenas contendrán siempre un contraste, generalmente binario, entre jóvenes y viejos; empleados y huéspedes; amigos y amantes… Ahí en esas diferencias se cuentan historias entre líneas.
Debes ver la película con sus pro y contras
1. El elenco es de primera categoría
Ya te mencionamos quiénes son los actores. Todos dan unas interpretaciones memorables. Incluso podemos decir que ya era hora de que Michael Caine tuviera otro papel protagonista. ¡Estuvo fabuloso! Jane Fonda, quien hace de Brenda Morel, la musa de Mick, se roba el show con sus escenas. ¿Quién más podía darle profundidad al personaje de una diva?
2. La fotografía es hermosa
La fotografía y la composición de las escenas es muy cuidada. Hay unos deslumbrantes escenas en cámara lenta.
3. Simbolismo y diálogos
El simbolismo está presente en toda la cinta, resulta provocador y en el acto final llega a su punto más bello. Sin embargo, hay diálogos que son entregados de manera poco sutil, lo que resulta chocante. Mientras la composición de la escena te invita a reflexionar, en ocasiones, lo que dicen los personajes te aleja de ese acto.
4. Emociones y pasiones y tiempo
Las emociones y pasiones de los personajes son tratadas por medio de diálogos y silencios. Cuando hablan de ellas se acercan a un anticlímax, por lo que gusta más cuando solo las viven.
Por mucho que el título intente engañarte, la película trata de la vejez y de la juventud también, pero sobre todo del paso del tiempo. De la búsqueda de nuevas aventuras al final de una crisis, de una vida o al comienzo de esta. Todos tienen problemas en Youth y poco a poco van encontrado los caminos para lidiar con ellos.